L'âge du public et du spectateur / Christian Ruby

Public ISBD Titre : L'âge du public et du spectateur : Essai sur les dispositions esthétiques et politiques du public moderne Type de document : Livre ou revue Auteurs : Christian Ruby, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Ed. de la Lettre volée Année de publication : 2007 Collection : Collection Essais Importance : 299 p. Présentation : couv. ill. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87317-300-5 Note générale : Table Langues : Français (fre) Catégories : esthétique politique spectateur Index. décimale : 06.3 Sciences humaines et sociales Résumé : Pourquoi référons-nous " naturellement " la culture et les arts à un public et à des spectateurs? Pourquoi, dans le même temps, disposons-nous, non moins "naturellement ", la politique autour de cette référence au public? Pour répondre à ces questions, il fallait reconstruire le processus d'invention du public et du spectateur. En parcourant les descriptions des attitudes du spectateur, les règles qui les disciplinent, on s'aperçoit que l'esthétique, domaine de la sensibilité, n'est pas dissociable de la réflexion sur le spectateur et la démocratie parlementaire. La formulation moderne de l'adresse au public et au spectateur fonde les rapports entre la culture, les arts et la politique en les nouant à l'esthétique. Mais tandis que cette dernière se déploie dans une perspective égalitaire, elle n'est pas sans jouer le rôle d'une discrète mise au pas morale et politique du sujet. L'âge du public et du spectateur : Essai sur les dispositions esthétiques et politiques du public moderne [Livre ou revue] / Christian Ruby, Auteur . - Bruxelles (Bd Barthélemy, 20, 1000, Belgique) : Ed. de la Lettre volée, 2007 . - 299 p. : couv. ill.. - (Collection Essais) . ISBN : 978-2-87317-300-5 Table Langues : Français (fre) Catégories : esthétique politique spectateur Index. décimale : 06.3 Sciences humaines et sociales Résumé : Pourquoi référons-nous " naturellement " la culture et les arts à un public et à des spectateurs? Pourquoi, dans le même temps, disposons-nous, non moins "naturellement ", la politique autour de cette référence au public? Pour répondre à ces questions, il fallait reconstruire le processus d'invention du public et du spectateur. En parcourant les descriptions des attitudes du spectateur, les règles qui les disciplinent, on s'aperçoit que l'esthétique, domaine de la sensibilité, n'est pas dissociable de la réflexion sur le spectateur et la démocratie parlementaire. La formulation moderne de l'adresse au public et au spectateur fonde les rapports entre la culture, les arts et la politique en les nouant à l'esthétique. Mais tandis que cette dernière se déploie dans une perspective égalitaire, elle n'est pas sans jouer le rôle d'une discrète mise au pas morale et politique du sujet.

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Approche philosophique du geste dansé / Anne Boissière

Public ISBD Titre : Approche philosophique du geste dansé : De l'improvisation à la performance Type de document : Livre ou revue Auteurs : Anne Boissière, Auteur ; Catherine Kintzler, Auteur Editeur : Villeneuve-d'Ascq [France] : Presse Universitaires du Septentrion Année de publication : 2006 Collection : Esthétique et sciences des arts Importance : 206 p ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85939-937-5 Langues : Français (fre) Catégories : esthétique improvisation philosophie Index. décimale : 06.3 Sciences humaines et sociales Résumé : La danse, devenue art autonome au tournant du XXe siècle, confronte la pensée esthétique à ses propres limites ; elle remet en question le rapport moderne qui lie l'art et ses genres, et la prédominance du modèle de l'oeuvre pour penser l'expérience artistique. La danse serait-elle le paradigme esthétique du XXe siècle, c'est-à-dire la voie incontournable pour accéder aux problèmes philosophiques que pose l'art dans son évolution?L'émergence de la danse contemporaine est directement liée à la conquête d'un geste libre. Le geste dansé s'affranchit des formes conventionnelles qui s'imposaient à lui et le réglaient auparavant dans la tradition du ballet classique. L'improvisation est un moment crucial dans cette mutation, dans la mesure où elle n'est plus seulement une variation sur des schémas préexistants mais trouve désormais une valeur constituante. Le geste semble procéder de lui-même, ne provenir de rien, dans une sorte de miracle qu'il faut interroger.Le présent livre questionne la danse, sous sa forme contemporaine, dans une perspective non dogmatique. Il ne s'agit pas d'appliquer à la danse des catégories toutes faites et forgées en dehors d'elle, mais de construire les modalités d'un questionnement ancré sur les formes multiples et concrètes de son devenir. Le parcours théorique, qui réunit philosophes et artistes, envisage le geste dansé sous l'angle de son effectuation, de son expressivité, et de son rapport conflictuel à l'oeuvre chorégraphique comme fixation paradoxale de l'éphémère. Approche philosophique du geste dansé : De l'improvisation à la performance [Livre ou revue] / Anne Boissière, Auteur ; Catherine Kintzler, Auteur . - Villeneuve-d'Ascq (France) : Presse Universitaires du Septentrion, 2006 . - 206 p. - (Esthétique et sciences des arts) . ISBN : 978-2-85939-937-5 Langues : Français (fre) Catégories : esthétique improvisation philosophie Index. décimale : 06.3 Sciences humaines et sociales Résumé : La danse, devenue art autonome au tournant du XXe siècle, confronte la pensée esthétique à ses propres limites ; elle remet en question le rapport moderne qui lie l'art et ses genres, et la prédominance du modèle de l'oeuvre pour penser l'expérience artistique. La danse serait-elle le paradigme esthétique du XXe siècle, c'est-à-dire la voie incontournable pour accéder aux problèmes philosophiques que pose l'art dans son évolution?L'émergence de la danse contemporaine est directement liée à la conquête d'un geste libre. Le geste dansé s'affranchit des formes conventionnelles qui s'imposaient à lui et le réglaient auparavant dans la tradition du ballet classique. L'improvisation est un moment crucial dans cette mutation, dans la mesure où elle n'est plus seulement une variation sur des schémas préexistants mais trouve désormais une valeur constituante. Le geste semble procéder de lui-même, ne provenir de rien, dans une sorte de miracle qu'il faut interroger.Le présent livre questionne la danse, sous sa forme contemporaine, dans une perspective non dogmatique. Il ne s'agit pas d'appliquer à la danse des catégories toutes faites et forgées en dehors d'elle, mais de construire les modalités d'un questionnement ancré sur les formes multiples et concrètes de son devenir. Le parcours théorique, qui réunit philosophes et artistes, envisage le geste dansé sous l'angle de son effectuation, de son expressivité, et de son rapport conflictuel à l'oeuvre chorégraphique comme fixation paradoxale de l'éphémère.

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Le corps en jeu / Aslan, Odette

Public ISBD Titre : Le corps en jeu Type de document : Livre ou revue Auteurs : Aslan, Odette, Editeur scientifique Editeur : Paris [France] : CNRS Année de publication : 1994 Collection : Arts du spectacle Importance : 421 p ISBN/ISSN/EAN : 978-2-271-05190-5 Note générale : Contient: bibliogr. et filmographie sélective Langues : Français (fre) Catégories : corps esthétique société Index. décimale : 06.4 Esthétique, corps Résumé : Face à la réalité des acteurs, danseurs ou chanteurs en mouvement sur scène, des chercheurs en sciences de la vie, sciences humaines et sociales, ainsi que des spécialistes du geste et de la parole, d'une part, des metteurs en scène, chorégraphes, interprètes, de l'autre, analysent ici le corps dans ses actes fondamentaux tels que la marche, le saut et l'émission vocale, en relation avec les modes d'expression corporelle, et leur évolution au cours des années 1960-1990, dans la danse comme au théâtre. Le corps en jeu [Livre ou revue] / Aslan, Odette, Editeur scientifique . - Paris (France) : CNRS, 1994 . - 421 p. - (Arts du spectacle) . ISBN : 978-2-271-05190-5 Contient: bibliogr. et filmographie sélective Langues : Français (fre) Catégories : corps esthétique société Index. décimale : 06.4 Esthétique, corps Résumé : Face à la réalité des acteurs, danseurs ou chanteurs en mouvement sur scène, des chercheurs en sciences de la vie, sciences humaines et sociales, ainsi que des spécialistes du geste et de la parole, d'une part, des metteurs en scène, chorégraphes, interprètes, de l'autre, analysent ici le corps dans ses actes fondamentaux tels que la marche, le saut et l'émission vocale, en relation avec les modes d'expression corporelle, et leur évolution au cours des années 1960-1990, dans la danse comme au théâtre.

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325	06.4 COR	Livre	Centre de documentation	Disponible

Le corps / Ewing, William A.

Public ISBD Titre : Le corps : oeuvres photographiques sur la forme humaine, avec 366 illustrations dont 35 en couleur et 331 en deux tons Type de document : Livre ou revue Auteurs : Ewing, William A., Auteur Editeur : Paris : Assouline Année de publication : 1998 Importance : 432 p ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84323-067-7 Langues : Français (fre) Catégories : corps esthétique photographie Index. décimale : 06.4 Esthétique, corps Résumé : Avec plus de 300 000 exemplaires vendus dans le monde, ce livre de référence est devenu la "bible photographique de corps". De nombreuses années de recherches dans les archives, musées, bibliothèques et collections privées ont été nécessaires pour réunir ces 365 photos qui retracent l'histoire fascinante et provocante de la photographie de la forme humaine du XIXème siècle à nos jours. Nadar, Degas, Muybridge, Stieglitz, Weston, Cunningham, Man Ray, Mapplethorpe, Cindy Sherman sont au nombre des photographes réunis ici par William A. Ewing, spécialiste incontesté de la photographie. Le corps : oeuvres photographiques sur la forme humaine, avec 366 illustrations dont 35 en couleur et 331 en deux tons [Livre ou revue] / Ewing, William A., Auteur . - Paris : Assouline, 1998 . - 432 p. ISBN : 978-2-84323-067-7 Langues : Français (fre) Catégories : corps esthétique photographie Index. décimale : 06.4 Esthétique, corps Résumé : Avec plus de 300 000 exemplaires vendus dans le monde, ce livre de référence est devenu la "bible photographique de corps". De nombreuses années de recherches dans les archives, musées, bibliothèques et collections privées ont été nécessaires pour réunir ces 365 photos qui retracent l'histoire fascinante et provocante de la photographie de la forme humaine du XIXème siècle à nos jours. Nadar, Degas, Muybridge, Stieglitz, Weston, Cunningham, Man Ray, Mapplethorpe, Cindy Sherman sont au nombre des photographes réunis ici par William A. Ewing, spécialiste incontesté de la photographie.

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201	06.4 EWI	Livre	Centre de documentation	Disponible

De la création chorégraphique / Bernard, Michel

Public ISBD Titre : De la création chorégraphique Type de document : Livre ou revue Auteurs : Bernard, Michel, Auteur Editeur : Paris [France] : Centre national de la danse (CND) Année de publication : 2001 Collection : Recherches Importance : 270 p ISBN/ISSN/EAN : 978-2-914124-12-6 Langues : Français (fre) Catégories : chorégraphie corps création enseignement esthétique France philosophie Index. décimale : 06.3 Sciences humaines et sociales Résumé : Depuis trente années, Michel Bernard poursuit son exploration rigoureuse et passionnée de l'acte de danser. Il nous livre ici le fruit de ce travail, au travers d'un choix de textes - dont beaucoup inédits - qu'il a rassemblés autour de grands axes: l'exploration des différentes facettes de la corporéité dansante et l'examen des processus de création chorégraphique, puis de ceux de la réception et de la mémorisation du spectacle de danse. Le florilège se poursuit avec l'étude du travail de figures emblématiques, et s'achève par une analyse du statut de l'enseignement de la danse dans le système institutionnel français. Ainsi est retracé l'itinéraire d'une recherche autour de ce mot trompeur: le "corps". De la création chorégraphique [Livre ou revue] / Bernard, Michel, Auteur . - Paris (France) : Centre national de la danse (CND), 2001 . - 270 p. - (Recherches) . ISBN : 978-2-914124-12-6 Langues : Français (fre) Catégories : chorégraphie corps création enseignement esthétique France philosophie Index. décimale : 06.3 Sciences humaines et sociales Résumé : Depuis trente années, Michel Bernard poursuit son exploration rigoureuse et passionnée de l'acte de danser. Il nous livre ici le fruit de ce travail, au travers d'un choix de textes - dont beaucoup inédits - qu'il a rassemblés autour de grands axes: l'exploration des différentes facettes de la corporéité dansante et l'examen des processus de création chorégraphique, puis de ceux de la réception et de la mémorisation du spectacle de danse. Le florilège se poursuit avec l'étude du travail de figures emblématiques, et s'achève par une analyse du statut de l'enseignement de la danse dans le système institutionnel français. Ainsi est retracé l'itinéraire d'une recherche autour de ce mot trompeur: le "corps".

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271	06.3 BER	Livre	Centre de documentation	Disponible

Danse cinéma / Stéphane Bouquet

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Les danses du temps / Fontaine, Geisha

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Le désoeuvrement chorégraphique, étude sur la notion d'oeuvre en danse / Pouillaude, Frédéric

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L'esthétique de la rue

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T.I.P 2010-2011 / Patrick Fuchs

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